A pergunta mais frequente feita à equipe da ComicsAlliance é uma variação de “Quais histórias em quadrinhos eu deveria estar lendo?” ou “Sou novo nos quadrinhos, qual é um bom lugar para começar?” O dilúvio de novas histórias em quadrinhos, graphic novels e edições colecionadas na quarta-feira pode ser assustador até mesmo para o leitor de longa data, muito menos para aqueles que não estão familiarizados com criadores, personagens e editoras, e com os mistérios obscuros da compra de quadrinhos, como variantes, pré-encomendas e formatos.
É com esses desafios em mente que criamos o Best Comic Books Ever (This Week), um guia contínuo com curadoria da equipe da ComicsAlliance. É aqui que os novos leitores de quadrinhos e os compradores experientes das quartas-feiras podem encontrar nossas escolhas dos melhores livros que a mídia tem a oferecer.
-
GUIA DE COMPRAS
As edições avulsas são publicações periódicas, geralmente com cerca de 20 páginas, com preços de US$ 2,99 a US$ 4,99, e publicadas em formato impresso e digital. Em geral, as edições avulsas são publicadas mensalmente, mas alguns títulos são enviados duas vezes por mês ou até mesmo semanalmente. As edições avulsas são o formato preferido de muitos leitores de quadrinhos de longa data e são ideais se o senhor gosta de histórias em série com obstáculos.
Comércios: Termo coloquial para compilações em brochura ou capa dura de histórias em quadrinhos originalmente publicadas como edições únicas. O formato preferido dos leitores que apreciam narrativas de quadrinhos em partes substanciais.
Graphic Novels: Normalmente, qualquer história em quadrinhos que seja uma história completa em um formato mais ou menos de romance. Às vezes, o termo é usado de forma intercambiável com as edições.
-
AUTUMNLANDS: TOOTH AND CLAW #14
Escritor: Kurt Busiek
Artistas: Benjamin Dewey, Jordie Bellaire, Comicraft
Editora: Image ComicsO último arco de Terras de outono termina com a edição 14 esta semana, quando a equipe criativa literalmente explode tudo em sua história. Estou em dia com a série desde o final da primeira edição, que foi uma história muito forte, com muitas ideias que, no papel, parecem estranhas e desconexas, mas que, na própria série, se revelam extremamente convincentes e recompensadoras. Obviamente, este não é o momento em que o senhor deve começar a ler a série pela primeira vez, mas sempre vale a pena lembrar que uma boa série como Autumnlands precisa que os leitores a acompanhem para ajudá-la a sobreviver e se manter.
Aqui está, então: seu lembrete de que este é um bom momento para o senhor colocar o livro em dia, coletar todas as edições anteriores juntas, se preferir ler em sequência, ou se preparar para a segunda edição. Que, em um mundo agora repleto de edições de quatro edições que parecem cópias, terá sete edições; uma notícia fantástica. [Steve Morris]
-
QUEDA E ASCENSÃO DO CAPITÃO ÁTOMO #1
Escritor: Cary Bates
Artistas: Will Conrad & Greg Weisman
Editora: DC ComicsHá algo no Capitão Átomo que traz à tona o lado contemplativo de muitos escritores, possivelmente devido ao seu análogo mais famoso nas páginas de Watchmen enfatizando o super-humano como fundamentalmente alienígena. O Breach de uma década atrás foi um destaque, assim como as participações do personagem em Multiversidade e a nova série 52. Por isso, estou sempre interessado em uma nova abordagem do personagem e, definitivamente, estou interessado no que a lenda dos quadrinhos Cary Bates tem a escrever, portanto, estou ansioso por isso. [Charlotte Finn]
-
HAWKEYE #2
Escritor: Kelly Thompson
Artista: Leonardo Romero
Editora: Marvel ComicsQualquer história em quadrinhos intitulada Hawkeye terá uma grande sombra lançada em seu caminho graças a Matt Fraction, David Aja e Annie Wu, mas, com base na primeira edição, Thompson, Romero e Bellaire estão fazendo um excelente trabalho estabelecendo sua própria identidade à medida que Kate Bishop sobe para o status de única protagonista. A primeira edição apresentou alguns elementos visuais realmente divertidos para retratar a maneira como Kate vê o mundo, que espero que permaneçam, e parece que a equipe criativa está se divertindo muito ao se soltar e tentar coisas novas no tipo de livro em que é possível se soltar e tentar coisas novas. [Kieran Shiach]
-
NIGHTWING #12
Escritor: Tim Seeley
Artista: Marcus To
Editora: DC ComicsComo os senhores podem ver na capa, esta edição apresenta Asa Noturna lutando contra uma das vilãs menores do Batman mais difamadas, a Dra. Grace Balin, também conhecida como Orca, a Mulher Baleia. Sempre achei que a Orca, que foi criada por Larry Hama e Scott McDaniel em 2000 durante sua carreira no Batman, tem uma reputação ruim. Sua origem não é muito diferente da do Homem-Morcego ou do inimigo do Homem-Aranha, o Lagarto, e ela é basicamente como o Tubarão-Rei ou o Crocodilo Assassino, só que o animal em que ela se transforma é o maior e mais mortal predador do planeta.
Há duas edições, Asa Noturna vem lidando com vilões menores, principalmente dos anos 90 e da geração do milênio – Stallion, Mouse, Giz, Thrill Devil – em uma história que envia Dick para Bludhaven pela primeira vez na continuidade atual, onde, aparentemente, todos os vilões que não conseguiram se dar bem em Gotham acabaram sendo levados para a prisão. No entanto, esses antigos personagens secundários oferecem um incentivo extra para que alguns fãs leiam os novos livros em que eles aparecem e, no caso de Asa NoturnaIsso é bom, pois este arco atual não é apenas bom, mas é a primeira vez que o Asa Noturna tem se sentido como Asa Noturna desde pelo menos Ponto de inflamação. [Caleb Mozzocco]
-
KING-CAT #76
Escritor/Artista: John Porcellino
Editora: Alternative ComicsNinguém mais faz quadrinhos como John Porcellino, e muitas e muitas pessoas tentam. Como talvez o mais influente criador de minicomics autobiográficos, a voz de Porcellino tem sido uma fonte de inspiração para gerações inteiras de cartunistas que tentaram traduzir a vida em arte. Mas transformar o fluxo constante da vida em cenas e histórias coerentes e em ótimos quadrinhos não é realmente fácil, a menos que o senhor seja John Porcellino. Com sua arte simples e nua e suas habilidades aguçadas de observação, Porcellino sempre encontra maneiras de capturar os caprichos de suas experiências em sua arte, na qual um simples passeio introspectivo pela floresta pode revelar maravilhas. [John Parker]
-
SHADE THE CHANGING GIRL #4
Escritor: Cecil Castellucci
Artista: Marley Zarcone
Editora: DCEu não chamaria a Shade, a garota que está mudando é uma história em quadrinhos de ritmo acelerado, mas, honestamente, o desenrolar gradual de seus mistérios é uma grande parte do que eu gosto nela. Depois de três edições, não tenho certeza se a série está apenas se estabelecendo em seu status quo, ou se um status quo estável nunca será um elemento desse livro. O que mais me interessa é a questão de quem é Shade. Na maioria das vezes, ela parece pensar em si mesma como Loma habitando o corpo de Megan, mas definitivamente ainda há um pouco de Megan lá dentro, e as lições da curta vida arruinada de Megan estão esperando para serem aprendidas. Sem mencionar que ela ainda tem que ir para o ensino médio, o que é uma espécie de tormento interdimensional. [Elle Collins]
-
FAITH #7
Escritor: Jody Houser
Artista: Meghan Hetrick e Marguerite Sauvage
Editora: Valiant EntertainmentFato engraçado nº 1: Conheci Jody Houser em uma convenção em novembro e disse a ela, textualmente, “Fé é… é muito bom. Tipo, é, simplesmente, muito, muito bom”. Curiosidade nº 2: Sou escritor profissional e ganho a vida com palavras.
Ainda assim, mantenho essa afirmação. Fé tem sido uma das melhores abordagens sobre super-heróis – e, talvez ainda mais importante, o fandom de super-heróis – que o senhor já viu em muito tempo. As histórias são emocionantes, a própria Faith é uma personagem incrível, e a arte é sempre linda, principalmente as sequências de “fantasia” de Sauvage. Com essa história, em que ela está enfrentando um novo inimigo (e uma nova abordagem das histórias de ressurreição de super-heróis), esse é um livro que todos os leitores de quadrinhos deveriam ler.
É… é apenas, sabe, é como, realmente, apenas como muito bom. [Chris Sims]
-
HEAVY METAL #284
Escritores: Vários
Artistas: DiversosO mandato de Grant Morrison como editor-chefe da Heavy Metal continua, e eu queria destacar essa próxima edição só porque parece que haverá coisas interessantes nela, começando com duas histórias escritas pelo próprio Morrison. A primeira delas, “Mythopia”, é a que mais me chamou a atenção aqui, porque não apenas Morrison a escreve – mas Kevin Eastman está fornecendo layouts para Bill Sienkiewicz desenhar. Essa é uma equipe criativa incrivelmente forte e que (se todos estiverem empenhados na história) deve criar algo realmente empolgante. No entanto, teremos que ver isso, porque não tenho certeza se a política da Heavy Metal como publicação está no lugar certo, se suas capas variantes “chocantes” são qualquer coisa para se ver. Por outro lado, vejo Alex de Campi e Andy Belanger entre os outros colaboradores, então teremos que esperar para ver.
Além disso, estou certo em pensar que a capa só credita os nomes dos roteiristas, e nenhum dos artistas? Que diabos está acontecendo com isso? Heavy Metal? [SM]
-
WORLD OF TANKS #4
Escritor: Garth Ennis
Artista: Carlos Ezquerra
Editora: Dark HorseAs histórias em quadrinhos de videogame não têm exatamente um pedigree excepcional, talvez devido às diferentes formas de interação com um jogo e com uma história em quadrinhos, ou talvez devido ao fato de que muitas histórias de videogame são péssimas. Mas a Dark Horse descobriu como vender uma história em quadrinhos baseada em um videogame sobre tanques: contratar as lendas dos quadrinhos de guerra Garth Ennis e Carlos Ezquerra para escrever sobre tanques, algo que eles provavelmente já conseguem fazer enquanto dormem. Vale a pena conferir qualquer quadrinho de guerra da dupla, mesmo que o senhor nunca tenha jogado um minuto sequer do jogo. [CF]
-
SUPERMAN #14
Escritores: Peter J. Tomasi e Patrick Gleason
Artistas: Ivan Reis e Joe Prado
Editora: DCTendo acabado de terminar uma dupla que juntou Superman e Lois Lane com as recriações de Grant Morrison e Doug Mahnke de Frankenstein e A Noiva (de Frankenstein), Tomasi e Gleason agora se voltam para outro conjunto de recriações de Morrison, a Liga da Justiça Encarnada liderada pelo Presidente Superman das páginas do épico de Morrison e companhia Multiversidade. A equipe de roteiristas é acompanhada aqui por Ivan Reis e Joe Prado, que desenharam grandes partes de Multiversidade.
Parece que alguém está viajando pelo Multiverso sequestrando o Super-Homem de cada dimensão, e o Super-Homem Filho Vermelho esbarra no nosso Super-Homem atual enquanto tenta fugir. No entanto, os vilões, até agora sem rosto e sem motivação, não estão aqui para pegar o Super-Homem que protagoniza Superman, pois ele não é realmente desta Terra e há algo de estranho com ele (de acordo com uma das muitas linhas de enredo pendentes que sobraram do DC Universe: Rebirth, que Tomasi tem sido um dos escritores a provocar). Não, eles estão aqui por causa de Kenan Kong, o Super-Homem das páginas de New Super-Man.
Super-Homem tem sido um dos melhores (e, mais importante, o mais consistente) títulos da Renascimento e não parece que esse novo arco corra o risco de mudar isso. [CM]
-
MOON KNIGHT #10
Escritor: Jeff Lemire
Artistas: Greg Smallwood e Jordie Bellaire
Editora: MarvelMeu instinto me diz que há uma maneira de ler Cavaleiro da Lua que se sincroniza perfeitamente com a música do Pink Floyd Echoes. O senhor pode me ouvir! Depois de estabelecer o tema de abertura em um primeiro arco bastante psicodélico com Greg Smallwood, o título muda para uma seção intermediária ainda mais maluca, com James Stokoe, Wilfredo Torres e Francesco Francavilla se juntando para explorar os novos temas, em que Marc Spector é confrontado com sua série de outras vidas como produtor de cinema, vigilante de rua e guerreiro espacial lutando contra homens-lobo. Em seguida, em uma cena que realmente decolaria com os sons do vento de um sintetizador modular VCS3, Greg Smallwood retorna para a recitação do tema principal e a reconciliação de Marc Spector com suas personalidades, avançando para a próxima fase de sua vida como Cavaleiro da Lua para enfrentar Khonshu.
Não testei essa teoria, mas estou convencido de que ela é sólida. [JP]
-
JUSTICE LEAGUE OF AMERICA: ATOM REBIRTH #1
Escritor: Steve Orlando
Artista: Andrew T. McDonald
Editora: DC ComicsLeio quadrinhos regularmente há cerca de 10 anos, portanto, quando comecei a experimentar as águas da DC, um dos primeiros personagens que me chamou a atenção foi Ryan Choi, The All-New Atom (O novo Átomo). Aquelas primeiras edições de Gail Simone e John Byrne estavam repletas de ideias e mais ideias, e Ivy Town se tornou um dos meus lugares favoritos no Universo DC por causa da estranheza que lhe era permitida.
Agora, sei que o Ryan Choi desta edição será um cara diferente em alguns aspectos. Ele é mais jovem e terá de aprender a ser o Átomo novamente. No entanto, há poucos criadores na DC Comics que entendem exatamente o que eu amo no Universo DC melhor do que Steve Orlando, portanto, se alguém vai trazer Ryan de volta, fico feliz que seja ele. [KS]
-
USAVENGERS #1
Escritor: Al Ewing
Artista: Paco Medina
Editora: MarvelSe USAvengers se levasse a sério, quase certamente seria ilegível e jingoísta. E, até agora, não sei se a Marvel admitiu exatamente que se trata de uma sátira. Mas é escrita por Al Ewing, que é muito inteligente e não é americano, o que é um bom sinal. E conta com a participação da Garota Esquilo, cuja presença geralmente é um indício de que algo bobo está acontecendo. Além disso, o Hulk Vermelho tem um bigode à Burt Reynolds, o que é um ótimo visual para ele. Sem mencionar que a equipe ultrapatriótica no centro do livro é, na verdade, a AIM, uma organização que era liderada por MODOK até dois anos atrás. O livro também apresenta duas mulheres gays em armaduras de robôs, dois ex-Novos Mutantes e uma versão de Danielle Cage do futuro em que ela é o Capitão América. Em suma, não sei como será esse livro, mas ele está cheio de coisas que não posso recusar. [EC]
-
THE FLINTSTONES #7
Escritor: Mark Russell
Artista: Steve Pugh
Editora: DC ComicsEstamos há mais de meio ano nessa história, e ainda estou tendo problemas para entender o fato indiscutível de que Os Flintstones é a história em quadrinhos mais interessante que existe no momento. Mesmo que o senhor consiga superar a ideia de que ela é a sucessora espiritual de um reboot de curta duração de Prezé mistificadora em todos os níveis, e é o tipo de coisa em que não precisaremos olhar para trás e perguntar como aconteceu, porque também estamos perguntando isso agora. Embora sua abordagem às vezes se aproxime um pouco demais da sátira como uma espingarda, destruindo tudo em seu caminho enquanto defende seus pontos de vista, ela tem sido consistentemente uma das histórias em quadrinhos mais gratificantes nas bancas, e sempre vale a pena pegá-la.
Nesta edição, no entanto, parece que Russell e Pugh estão abandonando a ideia de sátira e finalmente nos dando o escapismo que desejamos com uma história em que há um meteoro indo em direção a Bedrock que acabará com toda a civilização. Finalmente, alguma esperança. [CS]
