Pedimos aos senhores que votassem nos melhores quadrinhos, criadores e muito mais em 2016 e, nas últimas semanas, compartilhamos os resultados. Agora os senhores podem conferir todos os vencedores em um só lugar!
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Melhor história em quadrinhos para adolescentes: Paper Girls
Brian K. Vaughan & Cliff Chiang / Image Comics
A pré-adolescência traz uma mudança de percepção: quando crianças, somos apaixonados pelo presente, mas quando ultrapassamos um certo limite, todos os pensamentos se fixam nas inúmeras promessas do futuro. Nessa ficção científica retrô, que revira o tempo e chega à idade adulta, escrita por quatro homens adultos (Brian K. Vaughan, Cliff Chiang, Matt Wilson e Jared K. Fletcher), quatro garotas adolescentes são confrontadas exatamente com isso. Em Paper GirlsEm Paper Girls, toda a energia e a frustração daqueles caóticos anos de pré-adolescência estão aparentes em uma aventura YA que também apresenta pterodáctilos, insetos gigantes, uma guerra entre gerações e fumo entre menores de idade. O senhor consegue, cara. [John Parker]
Cliff Chiang / Image Comics
Cliff Chiang / Image Comics -
Melhor história em quadrinhos para crianças: Gotham Academy: Second Semester (Segundo Semestre)
Karl Kerschl, Brenden Fletcher, Becky Cloonan, Sandra Hope e mais / DC Comics
Se eu pudesse engarrafar e vender a sensação que senti quando descobri que o Academia Gotham estivesse voltando após o renascimento, eu poderia me aposentar como um homem muito rico. O que é incrível, porém, é que seu retorno, nas mãos de Karl Kerschl, Brenden Fletcher, Becky Cloonan, Sandra Hope e seus amigos, foi tão incrível quanto eu queria que fosse, mantendo o alto padrão da série original e elevando-a a um novo patamar incrível com a estreia do Clube das Bruxas, que é, sem dúvida, a atividade pós-escola mais sinistra de todos os tempos. Em seu segundo semestre, Gotham Academy continua sendo tão boa quanto sempre foi. [Chris Sims]
Karl Kerschl / DC Comics
Karl Kerschl / DC Comics -
Melhor história em quadrinhos de ficção científica: Transformers: More Than Meets The Eye
James Roberts, Alex Milne, Joana Lafuente e outros / IDW
É extremamente difícil para uma história alternar entre ópera espacial cósmica, universos alternativos, comédia de comédia, romance de partir o coração, 4 milhões de anos de ansiedade em tempos de guerra e o tipo de ação que faz com que o senhor tenha medo de virar a página e arriscar seus personagens favoritos, sem também ser uma bagunça de chicotadas tonais, mas James Roberts, Alex Milne, Joana Lafuente e a equipe fizeram isso em todas as edições com todos os personagens – e eu lembro aos senhores que muitos desses personagens são caminhonetes falantes. [Chris Sims]
Alex Milne / IDW
Alex Milne / IDW -
Melhor história em quadrinhos de fantasia: The Wicked + The Divine
Kieron Gillen, Jamie McKelvie, Matt Wilson e Clayton Cowles / Image Comics
O livro de Kieron Gillen e Jamie McKelvie WicDiv continua a ser um dos títulos mais ponderados e ambiciosos nas bancas, mesmo quando insiste mais nos elementos mais pop e super-heroicos de sua premissa. “Rising Action” foi composta por cinco edições de quadrinhos de luta sobre a desumanidade da violência, seguida por um curta no estilo de Sandman ambientado no século XIX e uma edição que abandonou totalmente a forma de quadrinhos para se tornar uma revista de moda ilustrada por Kevin Wada. Não há nada parecido com isso. [Alex Spencer]
Kevin Wada / Image Comics
Kevin Wada / Image Comics -
Melhor história em quadrinhos de terror: Hellboy In Hell
Mike Mignola / Dark Horse Comics
Só faz sentido que uma série sobre um herói que vive constantemente a vida em seus próprios termos tenha terminado nos termos do próprio criador. Embora as histórias sobre o HellboyA vida de Hellboy no passado continuará, mas sua vida após a morte presumivelmente chegou ao fim após essa série maravilhosamente executada sobre Hellboy negando seu destino como a Besta do Apocalipse de uma vez por todas. A visão de Mignola do inferno combina habilmente visões de artistas clássicos e contos folclóricos com o estilo próprio do artista, minimalista, sombrio e com muitos pretos. [Benito Cereno]
Mike Mignola / Dark Horse Comics
Mike Mignola / Dark Horse Comics -
Melhor história em quadrinhos de comédia: The Unbeatable Squirrel Girl (A imbatível garota esquilo)
Ryan North e Erica Henderson / Marvel Comics
Garota Esquilo Imbatível é, como o título sugere, praticamente imbatível. Ela continua sendo uma história em quadrinhos tão calorosa, alegre e – o que é vital – divertida quanto era quando foi lançada no ano passado, mas em 2016 também conseguiu seu primeiro crossover, uma história de aventura de escolha própria, uma edição contada do ponto de vista de um gato, e uma graphic novel autônoma. Todas essas conquistas, e ainda é o livro mais engraçado nas bancas. [Alex Spencer]
Erica Henderson / Marvel Comics
Erica Henderson / Marvel Comics -
Melhor história em quadrinhos de romance ou erotismo: Oglaf
Trudy Cooper e Doug Bayne / Auto-publicado
Webcomic de Trudy Cooper e Doug Bayne Oglaf é algo que praticamente só poderia ter acontecido na Internet: uma comédia de sexo que – seja na piada ou no roteiro – tipicamente apresenta sexo explícito ou nudez proeminente. Definitivamente não é para todo mundo, mas para quem gosta de piadas picantes com o dobro de picardia – e uma dose enorme de risadas com clichês de fantasia – essa história em quadrinhos semanal (atualizada aos domingos) é ideal para o senhor. Proverbial ou não. [Tom Speelman]
Trudy Cooper e Doug Bayne
Trudy Cooper e Doug Bayne -
Melhor história em quadrinhos de crime: Sheriff of Babylon (Xerife da Babilônia)
Tom King e Mitch Gerads / Vertigo Comics
Tom King e Mitch Gerads tiveram uma tarefa bastante difícil ao criar uma história em quadrinhos em torno da invasão do Iraque, um evento que é cru e recente o suficiente para ainda estar moldando o mundo em que vivemos. Mas, em vez de se sentir barato ou desrespeitoso, Xerife da Babilônia prospera com essa crueza, e sua combinação de múltiplos pontos de vista e alguns dos melhores trabalhos de artesanato em quadrinhos criam uma história que é envolvente de uma forma que poucos conseguem igualar. [Chris Sims]
John Paul Leon / Vertigo Comics
John Paul Leon / Vertigo Comics -
Melhor história em quadrinhos factual, histórica ou biográfica: Livro Três de Março
John Lewis, Andrew Aydin e Nate Powell / Top Shelf Productions
A conclusão do premiado março trilogia, March: Livro Três documenta o movimento pelos direitos civis desde o atentado à bomba na igreja de Birmingham, Alabama, em 1963, até a infame marcha de 1965 de Selma a Montgomery. O livro de memórias gráficas de John Lewis, co-criado com Andrew Aydin e Nate Powell, é um livro impressionante e crucial que nos lembra do poder dos indivíduos na luta contra a opressão. [Emma Lawson]
Nate Powell / Top Shelf
Nate Powell / Top Shelf -
Melhor história em quadrinhos de super-heróis: O Visão
Tom King e Gabriel Hernandez Walta / Marvel Comics
Visão é um ótimo livro de super-heróis justamente porque não parece ser um. Depois de começar com a mais perturbadora viagem aos subúrbios desde que o Veludo AzulO livro evitou principalmente cenas de luta em favor de debates filosóficos. Tom King, Gabriel Hernandez Walta e Jordie Bellaire contaram uma história tranquila, com profundas repercussões para o elenco – pelo menos para os que sobreviveram – e saíram de cena após apenas doze edições. Um tour de force absoluto. [Alex Spencer]
Mike Del Mundo / Marvel Comics
Mike Del Mundo / Marvel Comics -
Beset Anthology Comic: Especial do 75º Aniversário da Mulher-Maravilha
Editado por Chris Conroy, Rebecca Taylor e Dave Wielgosz / DC Comics
Este belo especial de 80 páginas é um presente maravilhoso para os fãs de longa data da Mulher-Maravilha, mas também uma ótima introdução à personagem para os novatos. Com histórias contadas com carinho por uma série de grandes criadores, incluindo Gail Simone, Hope Larson, Fabio Moon, Rafael Albuquerque e Jill Thompson, a antologia apresenta os muitos lados diferentes de Diana e demonstra por que ela perdura há três quartos de século como uma das personagens mais icônicas dos quadrinhos. [Emma Lawson]
Phil Jimenez / DC Comics
Phil Jimenez / DC Comics -
Melhor redesenho de personagem: Batman
Batman #50
Redesenho Batman deve ser uma das tarefas mais assustadoras dos quadrinhos; significa dar um novo visual a um personagem tão icônico que uma criança com lápis de cor poderia desenhá-lo. Mas o redesenho de 2016 – aterrissando pouco antes do DC Rebirth – é perfeito, com destaque para o acabamento amarelo ao redor da insígnia do morcego, que remete aos dias do oval sem reproduzi-lo apenas por apelo nostálgico. O traje funciona, e é uma das melhores reformulações que o personagem já teve. [Charlotte Finn]
Greg Capullo / DC Comics
Greg Capullo / DC Comics -
Melhor personagem novo: Viv Vision
A Visão
Enquanto o livro de Tom King, Gabriel Hernandez Walta e Jordie Bellaire Visão foi um dos livros do ano, mas ainda assim foi uma surpresa quando a filha do androide dos Vingadores saiu por conta própria como membro da nova equipe de Campeões. No entanto, em um curto espaço de tempo em ambos os livros, Viv provou ser uma adição valiosa ao Universo Marvel, proporcionando uma visão única do mundo ao seu redor. [Kieran Shiach]
Humberto Ramos / Marvel Comics
Humberto Ramos / Marvel Comics -
Personagem que mais merece uma série solo: Shazam
Depois de um início promissor nos Novos 52, que nunca se materializou em muito mais do que um papel de personagem coadjuvante na Liga da Justiça, o senhor está se preparando para a série solo do Shazam, Shazam deve receber o que merece em 2017. A iniciativa Rebirth da DC reviveu e reinventou muitos heróis clássicos e revigorou a empresa como um todo, mas ainda há um buraco no mundo dos quadrinhos na forma do herói anteriormente conhecido como Capitão Marvel. Há muitos heróis jovens por aí, mas nenhum deles consegue realizar o potente desejo de se tornar um adulto instantaneamente. Agora é a hora, DC. Basta dizer a palavra. [Chris Haley]
Evan “Doc” Shaner / DC Comics
Evan “Doc” Shaner / DC Comics -
Melhor adaptação de uma história em quadrinhos para as telas: Capitão América: Guerra Civil
Marvel Studios
Graças a um fantástico trabalho de personagem de Robert Downey Jr. e Chris Evans, Capitão América: Guerra Civil supera seus tropos narrativos de “irmãos rivais” com facilidade. O vilão pode não ter sido tão grandioso quanto os filmes anteriores da Marvel, mas as primeiras aparições do excelente Pantera Negra de Chadwick Boseman e do impecável Homem-Aranha de Tom Holland mais do que compensaram as deficiências de Zemo. Não é fácil para esses filmes de conjunto preparar continuamente a próxima série de filmes e, ao mesmo tempo, servir às suas próprias histórias, mas Guerra Civil faz isso de uma forma que não parece forçada e, na verdade, nos deixa ansiosos pelas mudanças que iniciou no Universo Cinematográfico da Marvel. [Luke Brown]
Marvel Studios
Marvel Studios -
Melhor ator em uma adaptação para a tela: Chadwick Boseman como T’Challa / Pantera Negra
Capitão América: Guerra Civil / Marvel Studios
Chadwick BosemanPantera Negra, de Chadwick Boseman, foi a melhor coisa da Capitão América: Guerra Civil. Desde o primeiro trailer que o mostrou em traje completo com suas garras estendidas, era oficial: ele era nosso novo personagem favorito do MCU. Boseman traz muito para a mesa. Ele não só consegue se manter à altura de personagens consagrados do MCU, mas sua interpretação de T’Challa é cheia de emoção e nuances. Depois de ver Boseman no papel, sinceramente não consigo imaginar outra pessoa interpretando T’Challa, nem ficar mais empolgado com seu filme solo em 2018. [Zina H.]
Marvel Studios
Marvel Studios -
Letterer de destaque: Clayton Cowles
Clayton Cowles é um letreirista com um estilo distinto; uma vez que o conheça, o senhor o reconhecerá em qualquer lugar. Suas letras finas se destacam do estilo padrão dos quadrinhos ocidentais e transmitem uma sensação de contenção e tensão dramática, de que algo está ligeiramente “errado” – perfeito para livros como The Wicked + The Divinee Angela: Rainha de Helonde a intensidade da ação se beneficia enormemente de um visual e uma sensação distintos. [Charlotte Finn]
Jamie McKelvie / Image Comics
Jamie McKelvie / Image Comics -
Melhor desenhista: Sandra Hope
Vencedor conjunto
Sandra Hope tem trabalhado com quadrinhos desde os anos 90, e o auge da Gen13e seu trabalho continua a impressionar. O melhor exemplo recente vem de seu trabalho no volume atual de Batman. Ao entrar no meio da história “I Am Gotham”, ao lado de Matt Benning, David Finch e Scott Hanna, a coesão e a familiaridade de Hope com o mundo de Gotham – ela já trabalhou em inúmeros livros do Batman – ajudaram a unificar a estética e fizeram com que os lápis de Finch ficassem com a melhor aparência dos últimos anos. [Tom Speelman]
Adam Archer / DC Comics
Adam Archer / DC Comics -
Melhor desenhista: Danny Miki
Vencedor conjunto
O mais incrível sobre o Danny MikiO trabalho do senhor Danny Miki nos livros do Batman este ano não é porque é excelente – ele vem fazendo um ótimo trabalho há anos -, mas porque ele consegue acrescentar muito ao trabalhar com tantos estilos diferentes. As sombras pesadas de Greg Capullo, os detalhes finos de John Romita Jr. e até mesmo a ação pesada de David Finch nunca parecem melhores do que quando estão sob as tintas de Miki. [Chris Sims]
Greg Capullo / DC Comics
Greg Capullo / DC Comics -
Colorista de destaque: Jordie Bellaire
Como colorista de cerca de uma dúzia de livros diferentes em um determinado mês, é provável que o senhor esteja lendo algo colorido por Jordie Bellaire. Bem, sorte do senhor. Poucos coloristas são capazes de transformar seus estilos como um camaleão, como Bellaire fez em projetos tão diversos quanto All-Star Batman, Doutor Estranho e os Feiticeiros Supremos, Busca do Futuroe Deadpool. Bellaire é um talento raro, que eleva não apenas o traço original, mas também a narrativa, criando paletas que informam os leitores sobre a disposição, o tom e a personalidade de um livro com apenas uma olhada. [Luke Brown]
Gabriel Hernandez Walta / Marvel Comics
Gabriel Hernandez Walta / Marvel Comics -
Editora de destaque: Sarah Gaydos
Sarah Gaydos supervisionou muitas licenças importantes na IDW, trazendo grandes contadores de histórias para trabalhar em títulos que vão desde os excelentes livros para todas as idades da Disney até as aclamadas franquias da Hasbro, mas ela talvez esteja mais fortemente associada à Star Trek que tiram o máximo proveito do meio para contar histórias que talvez o senhor nunca veja na tela, desde equipes entre linhas do tempo até viagens estendidas ao universo espelho. Trek nos quadrinhos tem uma história profunda e, sob o comando de Gaydos, os quadrinhos de Trek da IDW acrescentaram muito à tradição. [Charlotte Finn]
George Caltsoudas / IDW
George Caltsoudas / IDW -
Escritor de destaque: Tom King
Foi Tom KingO ano do senhor. Todas as três partes de sua Trilogia das Boas Intenções – A visão, Homens Ômega e Xerife da Babilônia – encerrado este ano, o senhor se estabeleceu como um escritor agressivamente inteligente que está excepcionalmente disposto a desafiar os leitores. Com Batman ele também mostrou que podia fazer quadrinhos de super-heróis grandes e divertidos, mantendo-se fiel à sua preocupação com as oportunidades que o formato oferece – especialmente aquela grade de nove painéis. [Alex Spencer]
Gabriel Hernandez Walta / Marvel Comics
Gabriel Hernandez Walta / Marvel Comics -
Artista de destaque: Chris Samnee
Chris Samnee é um verdadeiro retrocesso, um classicista. Em qualquer avaliação razoável, ele tem mais em comum com Alex Toth, Jim Steranko e Milt Caniff do que com as tendências da arte moderna de super-heróis, e todos nós deveríamos agradecer. Poucos artistas hoje trabalham com o mesmo tipo de limpeza, simplicidade, habilidades de iluminação incríveis e engenhosidade ininterrupta que pareciam abundantes até a Era de Prata, e Samnee é um dos melhores. Com uma manipulação hábil de layouts, enquadramentos e linhas dos olhos, personagens bem articulados e uma compreensão extraordinária do humor, Samnee desliza por vinte páginas de uma forma que faz sua cabeça girar. Surgiu um mestre moderno. [John R. Parker]
Chris Samnee / Marvel Comics
Chris Samnee / Marvel Comics -
Cartunista de destaque: Faith Erin Hicks
Faith Erin Hicks tem sido uma das principais luzes do desenho animado há mais de uma década, e este pode ser seu melhor ano até agora, com o lançamento de sua graphic novel The Nameless City (A cidade sem nome)sobre uma cidade que resiste continuamente à marcha do imperialismo e os dois jovens que devem protegê-la de uma ameaça ainda mais insidiosa. A energia e a vibração de seu traço destacam sua grande habilidade em criar personagens e contar histórias, e ela é fenomenalmente hábil em todas as etapas do processo de desenho, desde a construção do mundo até a escrita, os lápis e as tintas. [Charlotte Finn]
Faith Erin Hicks / First Second
Faith Erin Hicks / First Second -
Equipe de escritores/artistas de destaque: Erica Henderson & Ryan North
Garota Esquilo Imbatível / Marvel
De vez em quando, surge uma equipe criativa que está tão sincronizada que é quase impossível separar os aspectos individuais de suas contribuições para o trabalho. Ryan North e Erica Henderson em Garota Esquilo Imbatível é uma dessas equipes e, ao longo de dois volumes e uma graphic novel original, eles não apenas fizeram com que a Garota Esquilo se tornasse importante para seus leitores e para a indústria; eles criaram um espaço no Universo Marvel onde a empatia e a amizade vencem os socos e as mortes. [Kieran Shiach]
Erica Henderson / Marvel Comics
Erica Henderson / Marvel Comics -
Talento inovador: Chelsea Cain
Chelsea Cain é ridiculamente incrível. Sua visão sobre Mockingbird – começando com um one-shot de 2015 e continuando até a recém-concluída série em andamento – é hilária, divertida e cheia de adoráveis corgis galeses de Pembrokeshire. Eu adoro esse livro e adoro Chelsea Cain por tê-lo escrito. Espero que sim, Mockingbird não será sua última série em andamento para a Marvel, e veremos muito mais dela nos quadrinhos em geral, porque ela tem muito talento, inteligência e uma voz de que o setor precisa desesperadamente. [Zina H.]
Ibrahim Moustafa / Marvel Comics
Ibrahim Moustafa / Marvel Comics -
Melhor nova série: Doom Patrol (Patrulha da Perdição)
Gerard Way e Nick Derington / DC Comics
O carro-chefe de Gerard Way e da nova e empolgante marca Young Animals da DC, Patrulha da Perdição tem sido, desde sua primeira edição, uma das novas histórias em quadrinhos mais empolgantes do mercado. Reiniciar uma das histórias em quadrinhos mais veneradas, mais estranhas e inigualáveis da história da DC para um público moderno, conseguindo respeitar o original, mas sem se prender a ele, foi uma tarefa quase sísifo, mas a equipe de Nick Derington, Gerard Way, Tamra Bonvillain, Shelly Bond e Todd Klein conseguiu realizá-la com desenvoltura. [Tara Marie]
Babs Tarr / DC Comics
Babs Tarr / DC Comics